Fotografia: come gestire la luce

L’illuminazione è senza dubbio uno degli aspetti essenziali della fotografia. Una buona luce può contribuire a rendere interessanti anche i soggetti più banali, mentre un’illuminazione scadente rischia di rovinare fotografie altrimenti perfette. In questo articolo vi daremo alcuni utili consigli su come gestire la luce in fotografia, analizzando uno per uno i principali generi fotografici.

• Macchina fotografica
• Flash esterno

Le foto che riprendono paesaggi naturali sono caratterizzate dal fatto che l’illuminazione è necessariamente naturale. L’unica luce che illumina la scena (o quantomeno quella principale) è infatti costituita dal sole. Dato che il fotografo non ha modo di intervenire sull’illuminazione solare, “gestire la luce” significa in questo caso attendere il momento più opportuno per scattare la foto.
I momenti migliori per le foto paesaggistiche sono rappresentati dal tramonto e dell’alba. In queste due fasi della giornata, il sole illumina la scena da un angolo molto basso, circostanza che evidenzia la tridimensionalità dei volumi. A causa dello spesso strato di atmosfera attraversato, la luce che colpisce i paesaggi, all’alba ed al tramonto, è inoltre più morbida che non in pieno giorno. Infine, quando il sole è basso sull’orizzonte, emana una calda luce dorata, ritenuta dai fotografi molto piacevole.

Anche per quanto riguarda i paesaggi urbani, gestire la luce si traduce nell’attendere il momento più adatto per scattare la fotografia. Così come nei contesti naturali, anche in città la luce del tramonto garantisce spesso risultati molto suggestivi.
Tuttavia, il momento più adatto in assoluto per scattare foto in ambienti urbani è la cosiddetta “ora blu”, ossia il crepuscolo. Poco prima dell’alba e poco dopo il tramonto, il cielo appare ormai scuro ma non ancora completamente buio. In queste condizioni, l’illuminazione pubblica artificiale fa risaltare monumenti ed edifici urbani, valorizzandoli e rendendo lo scatto molto piacevole. Fateci caso: le foto professionali ritraggono molto spesso i monumenti cittadini proprio al crepuscolo!

Nei ritratti si cerca generalmente di utilizzare una luce molto morbida che evidenzi i tratti del modello. Se scattate all’aperto, conviene fotografare nel momento in cui il sole è coperto dalle nuvole oppure fare in modo che la persona ritratta sia in ombra. Queste precauzioni servono per evitare che il soggetto sia colpito dalla luce diretta del sole. Essa creerebbe contrasti troppo marcati fra luci ed ombre.
Se state fotografando in casa, o comunque in uno spazio chiuso, un luogo perfetto per far mettere in posa il soggetto è in prossimità di una finestra, in modo che sia illuminato dalla luce proveniente dall’esterno. Assolutamente da evitare, invece, di utilizzare il flash incorporato nella fotocamera. La sua luce, durissima e frontale, produce foto piatte prive di tridimensionalità. Inoltre, il flash causa il fastidioso difetto “degli occhi rossi”.

Tipicamente, nello Still Life si ha il pieno controllo sia del soggetto che dell’illuminazione (spesso di tipo artificiale). Come un po’ in ogni genere fotografico, la migliore illuminazione nello Still Life è quella morbida e laterale. Fate in modo che il soggetto sia illuminato da una sola sorgente luminosa: una lampada, un flash o semplicemente una finestra aperta. Spostate il soggetto (oppure la fotocamera) in modo tale che la luce lo colpisca di lato.
Se state utilizzando un’illuminazione artificiale (di qualunque tipo essa sia), evitate di puntarla direttamente verso il soggetto. Molto meglio direzionarla verso una parete, farla rimbalzare, e far sì che illumini la scena indirettamente. Così facendo, otterrete un’illuminazione molto più avvolgente.
Se la parte in ombra del soggetto risultasse troppo scura, posizionate accanto ad essa una superficie bianca (come un pannello di polistirolo). Parte della luce rifletterà così proprio sul lato in ombra, rischiarandolo e rendendo l’illuminazione più omogenea.

• Tipicamente, la "luce buona" in fotografia non è molto intensa. Per evitare foto mosse, utilizzate sempre un solido treppiedi.

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